Ребекка Альбан Хоффбергер - Rebecca Alban Hoffberger

Ребекка Альбан Хоффбергер (родился 25 сентября 1952 г., Балтимор, Мэриленд ) является учредителем и директором Американский художественный музей Visionary,^[1] Официальный национальный музей Америки аутсайдерское искусство, находится в Балтимор, Мэриленд. Колоритная общественная фигура, ее называли « П. Т. Барнум аутсайдера арт-мира ».^[2]

биография

Ребекка Албан Хоффбергер родилась в «зеленом пригороде среднего класса» Балтимора, штат Мэриленд, в семье инженера-механика Аллена и домохозяйки Пегги Албан.^[3] В детстве она перенесла схватку с ревматическая лихорадка в результате у нее начались приступы боли в ногах и периодический паралич. "В эти периоды болезни Хоффбергер обнаружил, что Роберт Льюис Стивенсон Детский сад стихов особенно успокаивающий и лечебный. Однако ей также нравилась более мрачная литература, и ее в раннем возрасте тянуло к балтиморцу Эдгару Аллану По ».^[3] В 16 лет она была принята в колледж, но отклонила предложение учиться у знаменитого французского мима. Марсель Марсо в Париже, став первым американцем, сделавшим это.^[3] В статье журнала Baltimore Magazine за 2013 год Хоффбергер сказал: «Мои родители хотели, чтобы я остался в Балтиморе и научился работать секретарем или имел запасной вариант, но они были очень согласны».^[4] Живя в Париже, она встретила и вышла замуж за артиста балета, который стал ее первым мужем, а после переезда в Соединенные Штаты родила дочь Белину. Хоффбергер работал консультантом по развитию как в литературном обществе, так и в балетной труппе, а также занимал должность в Бесплатная школа Боулдера в Колорадо, прежде чем переехать в Мексику с дочерью.^[3] Находясь в Мексике, она познакомилась и вышла замуж за своего второго мужа, Андрия Пухарич, известный врач и парапсихолог кто учился традиционные лечебные практики. (Пухарич, пожалуй, наиболее известен тем, что привел израильских экстрасенсов Ури Геллер в США.) Хоффбергер провела три года с Пухарич, помогая рожать детей в отдаленных горных районах в штате Морелос, и хотя этот брак также распался, в нем родилась вторая дочь Хоффбергера, Афина.^[3]

Вернувшись в Балтимор, Хоффбергер начала работать директором по развитию компании. Синайская больница Программа «Люди воодушевляет людей», которая оказывала поддержку госпитализированным пациентам психиатрических больниц в облегчении их возвращения в общество. Затем она вышла замуж за своего третьего мужа, Лерой Э. Хоффбергер - богатый поверенный и наследник благотворительной семьи Балтимора, которая раньше владела пивоварней и долей в Балтимор Иволги - который был на 27 лет старше ее. Хоффбергер с любовью отзывался о психиатрических пациентах в интервью 1995 г. Американский стиль«Я был так впечатлен их воображением. Я смотрел на их сильные стороны, а не на их болезнь».^[5] Именно во время работы с этой программой Хоффбергер начал развивать идею «визионерского» музея, идея, которая в конечном итоге переросла в Американский музей визионерского искусства или «AVAM».

Развитие музея

После работы с пациентами в программе «Люди воодушевляют людей» больницы Синай Хоффбергер сосредоточилась на развитии своей идеи «музея провидцев» - учреждения, которое будет специализироваться на демонстрации работ художников-самоучок, «дальновидных» художников и служить им образовательный центр, в котором упор делается на интуитивное творческое изобретение. Разрабатывая идею музея, Хоффбергер посетил Жан Дюбюффе С Коллекция de l’Art Brut в Лозанна, Швейцария в сопровождении мужа, который в итоге стал соучредителем музея. Во время этого визита на Ребекку произвело сильное впечатление то, что Дюбюффе использовал «не-художественный язык», а также личные биографии художников, в которых подчеркивались простые факты из жизни художников, их творческое видение и использование собственных слов художника. По возвращении в Балтимор Хоффбергер сотрудничал с галереей Джорджа Сискла в Балтиморе, чтобы организовать два успешных шоу, в первом из которых участвовал художник-спичка. Джеральд Хоукс.^[6]

В феврале 1989 года Американский музей визуального искусства (AVAM) был зарегистрирован как некоммерческая организация 501 (c) 3. Город Балтимор предоставил организации эксклюзивные права на застройку собственности, расположенной на шоссе 800 Key Highway (бывшие офисы 1913 года компании Baltimore Copper Paint и прилегающий исторический склад виски), при условии утверждения проекта, утверждения района и получения полного финансирования проекта. Хоффбергер начал сбор средств и получил первоначальный грант на планирование в размере 250 000 долларов от USF & G, вскоре за которым последовал кумулятивный грант в размере 2,4 миллиона долларов от Фонд Занвил и Изабель Кригер, наряду со многими щедрыми частными и государственными грантами, а также облигациями на сумму 1,3 миллиона долларов, выпущенными штатом Мэриленд для финансирования строительства. Отто Биллиг, доктор медицины и Эдвард Адамсон (первый сторонник арт-терапия в Великобритании) каждый подарил AVAM свои важные исследовательские архивы и библиотечные коллекции (Биллиг подарил музею 400 произведений искусства, созданных душевнобольными). В этом же году Ребекка и Лерой Хоффбергер поженились. В 1992 году дополнительные взносы в музей поступили от The Body Shop основатель Анита Роддик и Гордон Роддик. В 1995 году Лерой продал свою коллекцию Немецкий экспрессионист искусство через Christie’s в качестве дополнения к последним деньгам, необходимым для музея, подарка, который обеспечил бы открытие музея без долгов.

24 ноября 1995 года для публики открылся Американский художественный музей Visionary. В своей инаугурационной речи Хоффбергер заявила, что «... Американский музей визионерского искусства открывает свои двери восприятия не для того, чтобы вести войну с академическим или институциональным обучением, а для того, чтобы создать место, где будут представлены лучшие интуитивные вклады самоучки. всех видов будут должным образом признаны, исследованы, а затем отстаивать их ясным и сильным голосом ».^[7] Это утверждение находит отражение в «Семи образовательных целях» музея, написанных Хоффбергером, которые служат частью миссии музея по функционированию как образовательного центра «визионерского искусства». Эти цели также были приняты Клубом девушек Нижнего Ист-Сайда, когда он был основан в 1996 году.

Семь образовательных целей AVAM:^[8]

1. Расширьте определение полноценной жизни.
2. Вызывайте уважение к другим дарам и восхищайтесь ими.
3. Повышает осведомленность о большом разнообразии вариантов, доступных в жизни для всех, особенно для студентов.
4. Поощряйте каждого человека развивать свои собственные особые знания и внутренние силы.
5. Поощряйте использование врожденного интеллекта, интуиции, самоисследования и творческой самостоятельности.
6. Подтвердите огромную жажду узнать, что каждый из нас может делать лучше всего, в своем голосе в любом возрасте.
7. Предоставьте человеку возможность сделать что-то действительно хорошее

Сегодня музей известен во всем мире и ежегодно принимает более 100 000 посетителей. В статье, опубликованной в журнале Maryland Life Magazine в 2012 году, Донья Кюри написала: «... в мире, где средний заработанный доход - деньги, полученные напрямую через входные билеты, плату за аренду свадеб и т. Д. - для художественного музея составляет 29 процентов, AVAM достиг рекордного уровня в 72 процента в 2011 году. «Это просто неслыханно, - с гордостью говорит Хоффбергер. - В той же статье Хоффбергер также сказал:« Я думаю, что хороший музей делает больше, чем просто выставляет экспонаты. пьедесталы. Все великие созданы на основе муз, соединяющих зрителей с сердцем вдохновения ".^[9] В интервью журналу NEA Arts Magazine в 2013 году она отметила: «Провидцы видят потенциальные и творческие отношения там, где большинство из нас этого не делает. Без готовности провидцев называться глупцами, совершать ошибки, ошибаться, мало что из нового« правильного ». когда-либо родиться ».^[10]

Награды и похвалы

В 1998 году Хоффбергер был избран членом Торгово-промышленной палаты города Балтимора. В прошлом году она выиграла долгожданную Национальную премию Института городских земель за выдающиеся достижения, а в 1996 году получила престижную премию Gold Meir Award от Israel Bonds.^[3] Помимо почетных докторов Колледжа Макдэниела, Пенсильванского колледжа искусств и дизайна, Университета Стивенсона и Колледжа искусств Мэрилендского института, Хоффбергер была удостоена звания «Дама» за свою работу по созданию полевых медицинских госпиталей в Нигерии.^[5] Она была удостоена многочисленных наград за защиту психического здоровья и равных возможностей, а также работала директором отдела еврейского образования и входила в совет Элизабет Кублер-Росс Center, а также выступал на многих мероприятиях, включая TEDxMidAtlantic в 2009 году.^[11]

Награды

• Почетный доктор, Колледж Макдэниела, 2011 г.
• Премия Кэтрин Коффи, Ассоциация музеев Срединно-Атлантического океана, 2011 г.
• Почетный доктор Пенсильванского колледжа искусств и дизайна, 2007 г.
• Президентская премия Мэрилендской ассоциации молодых мужчин и женщин, 2006 г.
• Введен в Зал славы женщин Мэриленда, 2006 г.
• Вступительный докладчик и почетный доктор гуманитарных наук, Университет Стивенсона, 2004 г.
• Премия Visionary, On Our Own of Maryland, Inc., 2002 г.
• Конрад Нельсон, преподаватель, Колледж Франклина и Маршалла, 2001 г.
• Избран в Торговую палату города Балтимора, 1998-2002 гг.
• Названа одной из 100 лучших женщин штата Мэриленд по версии журнала Daily Record, 1998 г.
• Премия штата Мэриленд "Женщины в искусстве", 1998 г.
• Национальная премия за выдающиеся достижения, Институт городских земель, 1998
• Гуманитарная премия "Открой свой разум", Альянс душевнобольных, 1997
• Почетный доктор, Колледж искусств Института Мэриленда, 1996
• Заслуженный волонтер, Ассоциация психосоциальных программ Мэриленда, 1996 г.
• Лауреат премии "Израильские облигации" Голды Меир, 1996 г.
• Награда Сары Круг, Колледж Нотр-Дам штата Мэриленд, 1996
• Премия Балтиморской городской лиги за выдающееся участие общества и поддержку равных возможностей, 1995 год

Критика

Во время открытия музея в 1995 году сообщалось, что отказ Хоффбергер от академической стипендии и ее отказ следовать традициям расстроили видных деятелей мира искусства.^[2] Хоффбергер известен в мире искусства как отступник, занявший позу застенчивой эксцентричности. Но ее критиковали за отсутствие интереса к традиционной истории искусства и обычным музейным практикам. (Например, она отказывается нанимать профессиональное искусство куратор.) Статья 2000 г. в Нью-Йорк Таймс процитировал авторитет в области искусства, который назвал ее «самовлюбленным дилетантом, а не серьезным поборником произведений, выставленных в ее музее».^[12]

Несмотря на все это, музей завоевал поддержку коллекционеров, критиков и публики благодаря своим выставкам, в которых исследуется отношение искусства к условиям жизни человека, а не к канону истории искусства.^{[нужна цитата ]} С момента своего создания Hoffberger уклонялся от некоторых традиционных музейных практик, что является предметом гордости музея.^{[нужна цитата ]} Вместо того, чтобы нанимать профессионального куратора, она предпочитает использовать приглашенных кураторов для каждой из выставок музея, которые вместо того, чтобы сосредоточиться на работе одного художника, носят тематический характер.^{[нужна цитата ]}

использованная литература