Делла Батчер - Della Butcher

Делла Батчер
Della Butcher.jpg
Родился
Делла Маргарита Хупер

24 апреля 1922 г.
Лондон, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ
Умер11 января 1993 г.(1993-01-11) (в возрасте 70 лет)
Сингапур
НациональностьСингапурский
Другие именаМать сингапурских художников
оккупацияГалерист
ИзвестенЧемпион сингапурского искусства
Подпись
DBSignature.png

Делла Батчер (24 апреля 1922 г. - 11 января 1993 г.) была владельцем картинной галереи и страстным покровителем сингапурского искусства, известна своей целой жизнью работы, поддерживая сингапурских художников и сделав это мировым именем.

биография

Она родилась и выросла в Лондоне, изучала искусство в Лондонском колледже искусств (сейчас Королевский колледж искусств ). После окончания колледжа в 1939 году она устроилась в модный дом в качестве дизайнера, но не оставалась в доме надолго, так как у нее возникли разногласия по поводу трудовой этики с руководством. Она попробовала свои силы в автогонки но чувствовал, что это было "слишком волнующим" для нее. Она присоединилась к Британская полиция Деление в Рейгейт, Суррей при вспышке Вторая Мировая Война,[1] став первой женщиной-констеблем в истории этого графства.[2]

Когда война закончилась, Делла работала на различных должностях, например, телефонисткой,[3] и стюардессой в авиакомпании Hunting Clan Airlines. Страсть к путешествиям по природе, она была очарована полетами в разные части Европы и Африки и знакомством с разными культурами и местами. Она особенно любила жизнь и культуру Африки.[4]

Оставив свои летные дни, Делла устроилась в офис менеджером Skyways Aircraft Corporation на Кипре в 1953 году.[3] Там она познакомилась и полюбила археолога, работающего в полевых условиях. Кипр. Она ушла из Skyways и на шесть лет стала его помощницей.[1] Поиск артефактов волновал ее, и она хранила все, что находила. Когда она накопит достаточно артефактов, она организует выставку, расставит и покажет их заинтересованным сторонам. Это была ее первая попытка подготовить художественные выставки.[3] Когда ее бойфренда-археолога назначили новым помощником куратора Лондонского музея, Делла решила прекратить отношения, поскольку, по ее словам, «просто не могла представить себя работающей в подвале музея до конца своей жизни». Она продолжила свою жизнь, которая привела ее к Бейрут в Ливан работал в качестве связей с общественностью в Ассоциации выпускников Американского университета.[1] В университете она писала обзоры произведений искусства для журнала для выпускников и участвовала в организации художественных выставок и выставок артефактов вместе с университетской группой искусств.[3]Экзотические цвета и азарт жизни захватили все ее воображение, и она наверняка думала, что это будет последнее место, из которого она когда-либо уедет. Она случайно наткнулась на женщину в Ливане и узнала, что у нее был бутик в Джесселтоне (ныне Кота-Кинабалу ) в Сабах. Шел 1964 год, и женщина предложила ей должность менеджера своего бутика в Джесселтоне. Делла увидела возможность увидеть новые культуры в экзотической Азии и согласилась занять эту позицию.[1]

По пути в Джесселтон ее рейс остановился в Сингапуре на два дня. Во время своего пребывания она искала по острову в поисках художественных галерей и музеев, которые стоит посетить. Она остановилась у аллеи принцессы Елизаветы возле Эспланада и был запечатлен прекрасными творениями сингапурских художников. Чеонг Су Пиенг, Ли Ман Фонг, Чен Вэнь Си и Томас Йео в первый раз. Она также поняла, что у этих художников вообще нет художественных галерей, чтобы представлять и продавать свои работы. Когда пришло время уезжать в Джесселтон, она решила вернуться на остров, чтобы изменить жизнь сингапурских художников, точно так же, как она садилась на пароход Straits. Раджа Брук.[5]

Джесселтон был городком лесозаготовителей с процветающим сообществом белых лесорубов-экспатриантов и местных жителей. Ибан и Kenyah соплеменники взаимодействуют. Часто эти племена выходили из джунглей со своими традиционными изделиями ручной работы, чтобы продавать их за деньги и покупать табак и цветные ситцевая ткань. Делла увидела возможность продавать поделки и ювелирные изделия Ибана и Кении, экспортировав эти традиционные изделия в Сингапур.[1]

Два с половиной года спустя, в 1967 году, Делла снова вернулся в Сингапур. Она изучила местный арт-рынок и обнаружила, что там только Галерея Дональда Мура в Liat Towers который в то время продавал артефакты. Она серьезно заболела, и ее пришлось госпитализировать в Больница Маунт Алверния.[5] Несмотря на тяжелое состояние, она не забыла своего убеждения в отношении сингапурских художников и желания открыть галерею для продвижения сингапурского искусства. Она была уверена, что у местных художников есть потенциал для успеха, поскольку местные экспатрианты все больше любили китайские произведения искусства сингапурских художников, несмотря на отсутствие интереса к искусству со стороны местных жителей, ищущих богатства и удачи в послевоенном Сингапуре.[3]

В июле 1968 года Делла познакомился с Констанс Мейер, женой-экспатрианкой, живущей в Сингапуре, и страстным коллекционером антиквариата и Балийское искусство. Они разделяли страсть к сингапурскому искусству, и Констанс считала, что для сингапурских художников очень важно иметь место для экспонирования своих работ и где туристы, посещающие Сингапур, могут делать покупки, чтобы добиться международного признания. В течение следующих 20 месяцев две женщины занялись планированием и действиями, ища хорошее место для реализации своей идеи галереи. Их галерея, получившая название Meyer Gallery, была официально открыта 17 марта 1970 года в старом доме-магазине рядом с Универмаг Робинсона на углу Raffles Place и Улица Чулия.[6]Эта галерея была создана с помощью тогдашнего министра культуры Джек Юен Тонга, министра финансов. Го Кенг Сви, председатель Национального театрального треста д-р. Го По Сенг, Верховный комиссар Малайзии д-р. Лиен Ин Чоу и посол США в Сингапуре г-н Фрэнсис Дж. Гэлбрейт.[7]

В новой галерее продавалось как сингапурское искусство, так и изделия народных промыслов. Позже Делла переименовала свою галерею в Галерею изящных искусств, когда ее партнер Констанс уехала в Австралию. При самостоятельном ведении бизнеса деньги становились постоянной проблемой для Деллы, и ей часто приходилось браться за другую внештатную работу, например, организовывать для нее сеансы документального кино. транснациональные корпорации, а также спроектировал и изготовил 33 пары униформы для Sabre Air Private Limited в течение 3 недель, чтобы продолжать работу и поддерживать местных художников.[2] Будучи новичком в этом бизнесе, она также столкнулась с критикой со стороны других людей - за то, что она показала слишком много фотографий на выставке, за плохую экспозицию и освещение, а также за отсутствие надлежащих каталогов. Эти критические замечания ее не беспокоили, поскольку она больше стремилась привлечь покупателей для сингапурских художников. Она ценила каждое выставочное пространство, которое попадалось ей в руки, от загруженных вестибюлей отелей до импровизированных киосков на тротуарах и палубах роскошных лайнеров, и даже катания по острову с картинами в багажнике своего старого желтого цвета. 1962 Моррис Минор, чтобы потенциальные покупатели могли увидеть настоящие картины и купить их. 21 ноября 1972 г. в г. Универмаг Робинсона и нанесли неизмеримый ущерб ее галерее. Это вынудило ее переместить бизнес в Отель Раффлз. Переехав на новое место, ей пришлось быстро возмещать убытки и оплачивать счета. Таким образом, она начала покупать квартиры и сдавать их в аренду людям, чтобы увеличить свой доход. Она также выставляла сингапурское искусство в баре Long Bar и Tiffin Room в отеле.[8] В конце 1970-х Галерея изящных искусств была перенесена в Орчард-Тауэрс, и именно здесь Делла сделала большой шаг в интернационализации сингапурского искусства.[9]


С каждой успешной выставкой Делла становится все более смелой и креативной в продвижении своего арт-бизнеса. В январе 1979 года она получила спонсорство от Singapore Airlines провести серию художественных выставок с участием 150 картин 8 сингапурских художников - Футболка Ang Ah, Най Сви Ленг, Онг Ким Сенг, Тан Джуэй Ли, Тай Бак Кои, Ван Сун Кам, а также братья и сестры художников Генри и Карен Хойзингтон - в Ближневосточный города Бахрейн, Дубай и Кувейт. Экскурсия по выставке началась в г. Бахрейн 9 января 1979 г. и длилась по 5 дней в каждом городе.[9] Несмотря на то, что она организовала шоу в одиночку, передвижная выставка имела огромный успех, особенно в городе Дубай. Общество искусств Дубая также спонсировало мобильные экраны для демонстрации картин в отеле Sheraton в Дубае. Она не только продала 50 картин только в этом городе, но и вызвала большой интерес местных жителей к Сингапуру как к туристическому месту. В дополнение к этому Общество также согласилось на проведение выставок культурного обмена с художниками из обеих стран в Дубае и в своей галерее в Сингапуре соответственно в следующем году.[10]

В 1982 году Галерея изящных искусств открыла новый филиал в недавно открывшемся здании. Чанги аэропорт. Он был объявлен первой в мире художественной галереей в аэропорту. Галерея была уникальна тем, что в ней не было стен, а картины отображались на мобильных вращающихся экранах.[3] Она также проводила выставки на борту роскошного круизного лайнера, В Принцесса махсури (теперь известный как Дух приключений) в 1984 году.[2] Репутация Деллы стала известна как один из первых местных арт-дилеров, продвигавших сингапурское искусство за границей, и заявивший, что сингапурское искусство соответствует «международным стандартам».[8]

ЮНЕСКО также отметила ее острое деловое чутье в своем исследовании сингапурского художественного климата более двух раз в период с 1980 по 1982 год.[11] В исследовании сингапурской художественной культуры в период со 2 по 8 мая 1980 года Дункан отметил уникальность Деллы в том, что она использовала помещения отеля Mandarin для запуска своего проекта. амбициозная серия выставок, в отличие от художественных галерей, которые обычно устраивают художественные выставки в своих помещениях.[12] Фактически, эта уникальность пошла еще дальше на фестивале искусств 1986 года, проходившем с 31 мая по 15 июня. Во время фестиваля Делла представила выставку картин Тан Цзюэя Ли с орхидеями в музыкальной комнате отеля Hilton. В то же время выставка Чой Му Кхеонг картины были рекомендованы и хранятся в конкурирующей галерее Low Pine в Отель Ming Court, также в рамках фестивальной программы.[13] Хотя и Тан, и Чой были представлены галереей Деллы, она не стеснялась выставлять Чоя вместе с конкурентом и даже оказывать помощь в организации выставки на этом месте. Это не только продемонстрировало гибкость в ведении ее арт-бизнеса, но и показало ее щедрость, с которой она могла работать и делиться с коллегами.

Выставка Тан и Чой была последней выставкой, которую она организовала вместе с Галереей изящных искусств. Из-за слабого здоровья она закончила галерейный бизнес по окончании фестиваля искусств в 1986 году. В 1988 году она снова вернулась в бизнес с новым Галерея Делла Батчер расположен на террасе Cuppage.[2]

Художественная галерея Деллы Батчер, 39A Cuppage Terrace

Логотип и адрес художественной галереи Делла Батчер

На новом месте Делла продолжила свою работу для сингапурских художников в отремонтированном Перанакан жилой дом. Хотя она бизнесвумен, ей ясно, что ее сердце для бизнеса никогда не было направлено на зарабатывание денег. Для нее было важно, чтобы искусство было сердцем и душой народов, и поэтому успешная художественная галерея опирается на сильную страсть к искусству, которое они представляют.[7]

Хотя Сингапур становился все более богатым, она продолжала бороться с проблемами восприятия местных жителей о том, что искусство предназначено только для богатых и что покупка произведений искусства - непрагматичная роскошь, которая бесполезна, особенно во время экономического спада, когда люди больше озабочены проблемами хлеба с маслом. . Она согласилась с тем, что это восприятие особенно верно во время экономического спада, и люди обнаружат, что искусство бесполезно для них. В эти тяжелые времена даже офисы просто выставляли «экономичные» предметы, чтобы подчеркнуть атмосферу места.
При этом Делла выступал за то, чтобы сингапурское искусство обладало своими уникальными качествами, а также представляло собой хорошее соотношение цены и качества по сравнению с другими произведениями искусства аналогичных заведений и ценностей в Азии.[14]

Практический подход Деллы к управлению своей картинной галереей и ее преданность художникам, которых она представляет, по-прежнему были ее формулой успеха. Благодаря своему художественному опыту и пониманию уникальных личностей картин, она лично доставляла и развешивала картины для своих клиентов, чтобы принести лучшее для домов своих клиентов.[7]
29 ноября 1990 г. Делла была приглашена в рабочую группу по изучению развития индустрии искусства и превращению ее в такую, которая может способствовать экономическому росту. Эта целевая группа под Совет экономического развития Стратегическое бизнес-подразделение Creative Services (SBU), состоящее из экспертов в области искусства из коммерческих и образовательных учреждений, должно было провести четырехмесячную оценку состояния изящных искусств в Сингапуре, уделяя особое внимание продвижению и продаже сингапурского искусства.[15]

Мать сингапурских художников

На протяжении всех 24 лет большое сердце Деллы было открыто для каждого сингапурского художника, с которым она встречалась, и ее непостижимая личность была готова обратиться к большему количеству людей - как артистам, так и нехудожникам. Стивенс вспомнил ее склонность к забрать бездомных и позволить им остаться в ее доме. И действительно, в ее доме на Престон-роуд № 1 часто можно встретить разношерстную смесь людей. Когда иностранные художники приезжают в Сингапур, она также с радостью предоставит им жилье у себя.[1]

Имя Делла Батчер никогда не было далеким от воспоминаний многих сингапурских художников и коллег из ее индустрии. Галеристка-соперница хваляла ее неукротимый дух, помогавший сингапурским художникам на протяжении десятилетий. Будь то 60-е или 70-е, когда искусство Сингапура считалось непригодным для продажи, или 80-е, когда на сингапурский арт-рынок вторглось искусство Китая, Делла оставалась с сингапурскими художниками.[5]Поздно Культурный медальон художник Нг Энг Тенг засвидетельствовала эту ее непоколебимую веру, сославшись на то, что она никогда не сдавалась, даже когда художники были относительно неизвестны никому, и продолжала настаивать на своих убеждениях, несмотря на растущую конкуренцию со стороны других галерей и в тяжелые времена.[8] Когда художники сталкивались с финансовыми проблемами, она всегда была готова дать им деньги и купить их картины, чтобы их поддержать. Акварелист Онг Ким Сенг Вспомнил, как во время своего первого выступления на групповом арт-шоу, организованном Делла, он был разочарован тем, что не смог продать ни одного произведения искусства. Он был вне себя от радости, когда на следующий день она позвонила ему и сообщила, что одна из его картин была продана во время выставки, но гораздо позже в своей жизни он узнал, что эта картина была куплена самой Деллой.[8]

Индийская художница Рупа Натараджан провела очень успешную выставку Деллы в 1991 году, на которой были представлены серии обнаженных картин художника, и продала почти все 43 картины (35 масляных и восемь акварельных картин). Она была благодарна Делле за то, что она начала свою карьеру в художественных кругах Сингапура. и приписал большую часть этого успеха ей.[16]

К 1992 году Делла организовал более 300 выставок с участием 100 художников в Сингапуре и за рубежом. В память о ней 24 сингапурских артиста, которые работали с ней на каком-то этапе своей карьеры, провели Мать художников выставка в честь ее 70-летия 24 апреля 1992 года. Она проходила в выставочном зале Riverwalk Galleria, и на открытии выставки был представлен портрет Деллы размером 60 на 72 см, написанный пекинским художником Ли Гуйхуа.[17]

Помимо защиты искусства, ее друзья помнят ее за ее чувство праведности и ее готовность бороться за нее. Г-жа Рос Ловелл, владелица магазина образа жизни Чо Лон в деревне Голландия, и соседка Деллы вспомнила, как однажды она провела несколько дней прикованной цепью к дереву, чтобы протестовать и спасти его от вырубки. Друзья принесли ей еду в поддержку ее дела и в конце концов спасли дерево.[18]

Делла Батчер умерла во сне в понедельник утром в своем доме на Престон-роуд, 1.

Портрет Деллы сингапурского художника Манджит Шергилл. Портрет был сделан в честь ее горячей поддержки местных художников.

Премия Деллы Батчер

В знак признания ее пожизненной приверженности делу защиты сингапурского искусства, профессор Томми Ко направил официальный запрос в Ротари-клуб Орчарда, Сингапур, с просьбой создать награду и вручить ее лучшему выпускнику живописи из Lasalle-SIA Колледж искусств в ее честь. Эта просьба была сделана 15 июня 1993 года на официальной церемонии вступления в должность третьего президента Клуба, профессора Вэла Уинслоу.[19] Трофей был разработан Temasek Polytechnic, с призовым фондом 2 000 сингапурских долларов, спонсируемым MasterCard.[20]

Клуб предложил Lasalle отобрать пять выдающихся студентов с неизменно высокими показателями в качестве номинантов на премию и вручил лучшему студенту-искусствоведу первую премию Деллы Бутчер на закрытой церемонии в 1994 году. В 1995 году эта награда открыла свои двери для 5 других номинированных студентов из Наньянская академия изящных искусств (НАФА).[21]Но, в отличие от первой премии, все 10 номинантов от Academy и Lasalle были отмечены за свое уникальное художественное выражение. Четвертый президент Rotary Club Orchard Виджей Кришнан считал, что признание широкого спектра художественного самовыражения было бы идеальным для уважения духа Деллы и ее открытости для поддержки всех форм сингапурского искусства при ее жизни. В 1996 году премия продолжала расширять признание видов искусства и была вручена выпускнику художественного факультета Национальный институт образования.[22]

В ноябре 1995 года Друзья Деллы Мясник и Клуб провели выставку-аукцион личной коллекции репродукций и 75 картин Деллы. Эти произведения искусства были созданы друзьями-художниками Онг Ким Сенг, Тай Бак Кои, Най Сви Ленг, Прабхакара Джимми Квек и Футболка Ang Ah, и купила на собственный карман Деллы в качестве поддержки этих художников в их тяжелые годы. Общая коллекция, оцененная в 87 000 сингапурских долларов, была выставлена ​​и продана на аукционе в отеле Regent Hotel. После трехдневного мероприятия все собранные деньги были использованы для финансирования Фонда Деллы Батчер, что обеспечило возможность присуждения Премии Деллы Батчер перспективным молодым художникам. В то же время Фонд намеревался в будущем выдавать художественные стипендии перспективным молодым художникам Сингапура.[20]

использованная литература

  1. ^ а б c d е ж Стивенс, Гарольд (1995). Как дома в Азии: экспатрианты в Юго-Восточной Азии и их истории. Миранда, Калифорния: Издательство Wolfenden Publishing. ISBN  0-9642521-1-2.
  2. ^ а б c d «Делла на все руки». Straits Times. 13 января 1993 г.
  3. ^ а б c d е ж Миллингтон, Энн (24 января 1982 г.). «За галереей изящных искусств: женщина с выполненным залогом». Straits Times. п. 1 (Раздел 2).
  4. ^ «Делла Мясник: галерейный раб». Сингапурский Tatler. Сингапур (август 1992 г.): 39.
  5. ^ а б c Бенг Чу, Го (30 мая 1991 г.). «Награда мясника». Straits Times. Сингапур. п. 7.
  6. ^ Киат Бенг, Онг (10 марта 1970 г.). «Две жены воплощают мечту в жизнь и открывают галерею для местных художников». Straits Times. Сингапур. п. 18.
  7. ^ а б c Бих Ру, Тан (1989). «Калейдоскоп красок». Сингапурский Tatler. Сингапур. Годовой: 133–143.
  8. ^ а б c d Саситхаран, Т. (13 января 1993 г.). «Мать сингапурских художников». Straits Times.
  9. ^ а б Со Пуай, Лим (30 декабря 1978 года). «Художники распространили свои краски на Западную Азию». Straits Times. п. 2.
  10. ^ «Поразительный отклик на работы наших художников в Западной Азии». Straits Times. 5 марта 1979 г. с. 2 (Раздел 2).
  11. ^ «Ситуация и тенденции культурной политики в странах Азии и Тихого океана» (PDF). Всемирная конференция по культурной политике (Мехико, 26 июля - 6 августа 1982 г.). CLT-82 / Mondiacult / FUF.1 / AFE. Франция: ЮНЕСКО. 21 июня 1982 г. с. 74. Получено 11 апреля 2008.
  12. ^ Дункан, Нил (31 августа 1980 г.). «Десятилетний культурный план: доклад, подготовленный для правительства Сингапура Организацией Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО)» (PDF). Технический отчет. Франция: ЮНЕСКО. PP / 1979-8O / 4 / 3.5 / O8 (FMB / CC / CD / 80/158 (Дункан)): 10. Получено 11 апреля 2008.
  13. ^ Данкер, Стелла (1 июня 1986 г.). «Молодым артистам дали шанс». Straits Times Arts & Books. п. 7.
  14. ^ Салливан, Кевин (10 октября 1992 г.). «Цвет денег». Business Times (выпуск на выходные).
  15. ^ «Создана новая рабочая группа по искусству». Straits Times. 30 ноября 1990 г. с. 26.
  16. ^ Чаттерджи, Джули (12 февраля 1993 г.). «Здесь снова загорелся». Straits Times.
  17. ^ Бенг Чу, Го (8 мая 1992 г.). «Разные штрихи». Straits Times.
  18. ^ Маккатчен, Марго (10 марта 2007 г.). «Их покорило бесхитростное обаяние сингапурцев». Straits Times.
  19. ^ «Награда для лучших художников LaSalle». Straits Times. 16 июня 1993 г. с. 19.
  20. ^ а б Бун Пин, Ко. «Коллекция раннего сингапурского искусства выставлена ​​на аукцион по уважительной причине». Straits Times Искусство / Развлечения. п. 13.
  21. ^ Сьюзан, Лонг. «Художественная премия здесь чествует мать художников». Straits Times Искусство / Развлечения. п. 11.
  22. ^ Ребекка, Лим (25 июня 1996 г.). «Учитель получает награду Деллы Батчер». Straits Times.