Марк Ворис - Mark Voris

Марк Ворис (1907–1974) был Американец прирожденный художник и керамист, оказавший значительное влияние на художественное развитие Tucson и Аризона, как благодаря его руководству в Администрации прогресса работы (WPA), так и в качестве профессора в Университете Аризоны.

Жизнь и искусство

Рожден в Франклин, Индиана 10 сентября 1907 года Ворис получил значительное художественное образование в период до получения степени. Он учился в колледже Франклина с 1924-25.

Ворис переехал в Тусон в 1923 году, работал художником по рекламе и получил множество призов за свои работы маслом, акварелью и керамикой. Поступив в Университет Аризоны с 1926 по 1929 год, он в конечном итоге получил степень бакалавра изящных искусств в Университете Аризоны в 1956 году. Ворис провел четыре зимы, обучаясь с Пол Догерти.

Ранние картины Вориса - это пейзажи Аризоны, которые светятся и текут способами, которые показывают влияние европейских художников, сливающихся с визуальным великолепием в сочетании с открытостью запада. Картина маслом "Чолла" 1938 года представляет собой почти Сезанна форму, деревья создают свою собственную пространственную структуру.

Он работал с Ассоциацией изящных искусств Тусона в качестве президента, был основателем Фестивального общества Тусона и Клуба палитры и кистей.

Как художник Ворис получил всенародное признание. Его основные шоу включали Художественный музей Уитни в Нью-Йорке Рокфеллер-центр в Нью-Йорке Музей ДеЯнга в Сан-Франциско, Нью-Йоркском музее современного искусства и Денверском музее. Единственные выставки проходили в художественных галереях Ливера в Индианаполисе, Лагуна-Бич, Университете Аризоны и Колледже Кочиз.

WPA

Художники из Тусона, которые работали в ВПА в 1934 году, были Стелла Рока, Люси Дрейк Марлоу, Луиза Нортон, и Ворис. В 1934 году Ворис завершил ряд федеральных работ, в том числе большой пейзаж маслом под названием «Ручей» и многочисленные акварели с изображением сцен из Тусона. Ворис занимал пост государственного директора Федеральный проект искусств, подразделение Управления прогресса работ, с 1936 года до Второй мировой войны.^[1]

Университет Аризоны

Начиная с 1946 года, Ворис начал преподавать в Университете Аризоны. В 1962-1963 гг. Исполнял обязанности руководителя художественного отдела UA. Когда Ворис объявил о своем уходе с художественного факультета, было общественное горе. Газета Tucson Daily Citizen писала: «Я не хочу приводить голые факты о Марке Ворисе, а скорее об ужасных потерях, которые его выход на пенсию приносит отделу искусства. Как можно заменить талант, искренность, благородство и энергию, сформулировав просто факты." ^[2]

В мемориальной резолюции, написанной его коллегами, в том числе Лезом Л. Хаасом, Робертом Куинном, Гордоном Хеком и Эндрю Буххаузером, они писали: «Как художник и учитель, величайший дар Марка Вориса заключался в дизайне. Он рисовал легко и рисовал с энергией и изяществом. Однако то, что создавало такую ​​привлекательную работу, - это ее дизайн, ее чувство неизбежной правильности. Он сочетал в себе сдержанное совершенство классического подхода с утонченной уверенностью японского мастера. Его безошибочный взгляд одинаково подходил к форме, цвету и украшения, объединяющие их в такой полной естественной координации, что любые изменения были немыслимы. Его картины сочетали силу с элегантностью в провокационной и характерной манере. Его искусство было исключительно личным и коммуникативным ».^[3]

Керамика

Ворис перешел от живописи к керамике в 1964 году после того, как потерял зрение на оба глаза. Керамические формы - это элегантная студийная работа середины века, отсылающая к формам и тональности юго-запада.

Наследие

Ворис умер 8 августа 1974 года в возрасте 66 лет. ^[4] коснувшись жизней и повлиявших на работу сотен студентов. В 1982 году в галерее Джозефа Гросса Университета Аризоны была проведена ретроспективная выставка работ Вориса, которым исполнилось 40 лет.

Заметки